Душа Шукшина на подмостках театра «Сфера»

Василий Шукшин – не просто часть российской культуры, это ДНК-код русской идентичности. Его рассказы отражают суть и красоту всего, что связанно с Россией, а поэтичный слог будто бы отражает душу русского человека. Не удивительно, что произведения Василия Макаровича часто ставят на сцене. Писатель и культурный обозреватель Алёна Макеева поделилась с Плед впечатлениями от просмотра постановки по рассказам Шукшина в московском драматическом театре «Сфера».

 

Василий Шукшин

Шукшин родился на Алтае в небольшом селе Сростки, которое прославил, став актером, писателем и режиссером. Его сформировали бескрайние просторы, бурная Катунь и простой деревенский уклад. Даже переехав в Москву, Василий Макарович не утратил своей простой деревенской идентичности, не стал щеголем, а до последнего носил простые кирзовые сапоги и рубаху. Именно эта воля и свобода остаться тем, кем он был изначально, и определила всю его творческую жизнь.

О простых людях

Творчество Шукшина близко каждому из нас тем, что в нем всегда говорится о простом человеке, повседневной жизни, ежедневных проблемах, с которым сталкивается каждый из нас. Да и персонажи узнаваемы до боли, нет-нет, да и мелькнет кто-то «знакомый» на страницах его произведений, в его ролях и фильмах.

Шукшин в «Сфере»

В камерном театре «Сфера» не стали создавать что-то свое на основе произведений Василия Макаровича (за что им отдельная благодарность и низкий поклон), а просто взяли рассказы Шукшина и собрали их в единое полотно спектакля. Ты словно бы смотришь одну историю, просто про разных людей – добрых соседей, которые связаны одним местом действия – деревней где-то в глубинке.

Раскас

В постановке «Раскас» режиссер Юлия Беляева не стала менять слог автора, а очень тонко и бережно встроила его в происходящее на сцене, сохранив изначальный текст произведений. Все прологи между диалогами говорят сами актеры, что лишь ярче раскрывает персонажей и делает их ближе. Такое чувство, что ты просто смотришь из окна деревенской избы на тех, кто живет здесь каждый день. И ведь как точно переданы характеры Шукшинских рассказов, как через жесты и мимику понятны переживания, как тонко подобраны под слова движения, создающие единое полотно произведения.

Близкие люди

Интересно, что именно прологи от лица актеров создают ощущение полного участия в диалоге. Как будто бы ты сидишь за столом с самоваром и слушаешь рассказы и разговоры взрослых, как в детстве. Вроде как и не участвуешь, но являешься полноправным слушателем.

 

Драма или комедия

И вот уже перед тобой разыгрывается семейная драма, где жена, талант которой не признает муж, уходит к любовнику. А муж переживает, как может, очень искренне и честно, по-простому, без красивых слов, но от души. И ты уже ждешь, вернется она или нет. Или же любовная то ли трагедия, то ли комедия. Вроде бы и все сложно, но очень комичная ситуация заставляет хохотать до слез, а то, как герой переобувается в воздухе вызвало истерический смех – то ли любовь, то ли да ну ее. А следом и слезы от боли за героя, который принято странное решение, как окончить отношения, хотя и очень любит свою семью. И все это так понятно, так запросто, без пафоса, красивых картинок, от которых мы так устали.

Сценические решение

Отдельно хочется отметить сценические решения, которые стирают границы, и зритель становится полноценным участником действия. Спектакль начинается с того, что актеры здороваются не только между собой, но и со зрителем. Во время одного из рассказов актеры садились на ступеньки и кресла прямо в зале, глядя на представление, которое устраивали их коллеги, и вот он уже не актер, а простой зритель. Так же смеется, также переживает, отпускает едкий комментарий тем, кто сидит рядом с ним. А тебя так и тянет вступить с ним диалог. И вот ты уже смотришь не спектакль, а просто слушает рассказ соседа, который ведь всех учит правильному, да вот беда, никто ж его не слушает.

 

Музыка

И все это под аккомпанемент настоящих рояля, баяна и балалайки. Они не просто дополняют и оживляют действие. Инструменты – полноценные участники постановки, которые иногда лучше любых слов говорили о том, что чувствует герой, как поет или плачет его душа, а иногда и зажигает… И ведь это тоже Шукшин с его понятными ритмами и нотами.

Спектакль «Раскас» в театре «Сфера» невероятный по своей энергетике и силе. После него ты выходишь с чувством, что побывал в кругу друзей на вечеринке. За два с лишним часа ты отдыхаешь душой и отвлекаешься от реальности настолько, что забываешь обо всем на свете. Поразило и то, что, даже выйдя из зала, зрители продолжали смеяться, бурно обсуждать увиденное, а самое главное, сходиться на одном – нужно б перечитать рассказы Шукшина и прийти на спектакль еще разок. И ведь обязательно перечитаем, и неперемено придем…